12 Jan 6 astuces pour utiliser le langage corporel en photographie de portrait
1. Les mains
L’utilisation des mains peut constituer un élément déterminant pour apporter de la dimension et de la profondeur à une photographie de portrait. Elles peuvent transmettre des émotions, une attitude ou une histoire, et renforcer la complexité de l’image. Il est essentiel de prendre en compte la façon dont les mains sont disposées, leur posture et leur expressivité.
Au moment où vous demandez à votre modèle de poser les mains, il est crucial de considérer la surface sur laquelle elles seront appuyées. Les mains posées sur une surface dure et lisse auront un impact distinct de celles placées sur une surface douce et structurée. Les mains reposant sur une surface liée au sujet, telle qu’un outil ou un livre, peuvent enrichir la signification de l’image. Tenir un objet peut aussi être une méthode performante pour ajouter de la profondeur à l’image. Cela peut renforcer le message que vous voulez faire passer ou apporter une dimension supplémentaire à l’image. Il peut également établir une interaction entre le modèle et l’objet, renforçant ainsi l’émotion de l’image.
2. La posture
La pose d’un sujet est cruciale pour renforcer le message que vous voulez transmettre dans une photo de portrait. En jouant avec les poses, vous pouvez créer des images évocatrices d’émotions, d’attitudes et d’histoires différentes. En tant que photographe professionnel, il est important de considérer soigneusement les poses pour renforcer votre message.
Il existe plusieurs types de poses que vous pouvez utiliser. Par exemple, une pose droite et confiante peut représenter un dirigeant d’entreprise et transmettre une image de force et de détermination. À l’inverse, une pose plus détendue peut représenter une personne créative et artistique en transmettant une image de liberté et de créativité. Il est important de tester plusieurs poses pour trouver celle qui convient le mieux à votre message.
Il faut également prendre en compte le contexte et l’arrière-plan de la photo. Par exemple, pour représenter une personne au travail dans un environnement professionnel, une pose formelle et sérieuse conviendra mieux. Pour montrer une personne en train de s’amuser, une pose décontractée et joyeuse sera plus appropriée. La pose peut être utilisée pour créer un contraste avec l’environnement et mettre en évidence un message particulier.
Des hormones telles que la testostérone et l’ocytocine peuvent influencer notre posture. La testostérone est liée à la confiance et à la dominance, tandis que l’ocytocine est liée à l’attachement et à la confiance. Ces hormones ont un impact sur la manière de tenir le dos et la tête, et peuvent influencer notre posture.
Une étude de 2010 a montré qu’une posture de « superwoman » (épaules en arrière, poitrine en avant, menton levé) a augmenté le niveau de testostérone et réduit le niveau de cortisol, l’hormone du stress. Les participants qui ont pris cette posture ont également rapporté une augmentation de leur confiance en eux.
Des études sur les animaux ont également examiné l’effet de la posture sur la dominance et la soumission. Par exemple, une étude sur les singes a montré que les singes avec une posture dominante (tête haute, dos droit) sont perçus comme plus dominants que les singes avec une posture soumise (tête baissée, dos courbé).
3. Les yeux
Les yeux sont un élément clé pour captiver l’attention dans une photographie de portrait. Ils peuvent transmettre des émotions, des attitudes et des histoires, et ajouter de la profondeur à l’image. En tant que photographe corporate, de portrait, portraitist ou d’entreprise, il est important de considérer les yeux de votre sujet pour captiver l’attention du spectateur et renforcer l’émotion de l’image. Encouragez votre sujet à regarder l’appareil photo pour créer un contact visuel direct avec le spectateur, cela créera une image plus engageante pour le spectateur.
Cependant, il peut arriver que votre sujet ne soit pas coopératif, timide ou qu’il ait les yeux qui se croisent. Dans ces situations, il est important d’être patient et compréhensif. Vous pouvez essayer de rassurer votre sujet en lui parlant calmement et en lui expliquant ce que vous voulez faire. Vous pouvez également utiliser des techniques de direction pour aider votre sujet à se sentir à l’aise et à regarder l’appareil photo. Si votre sujet a les yeux qui se croisent, vous pouvez utiliser des techniques de mise au point pour les aider à regarder l’appareil photo.
4. Les épaules
Utiliser les épaules pour créer de la tension. Les épaules peuvent être utilisées pour créer de la tension dans une image de portrait. Demandez à votre sujet de relever les épaules pour créer un sentiment de nervosité ou de stress, ou de les baisser pour créer un sentiment de détente.
Cependant, il peut arriver que votre sujet soit trop large ou trop mince. Dans ces situations, il est important de s’adapter à la morphologie de votre sujet pour créer une image réussie. Pour un sujet trop large, vous pouvez utiliser des techniques de mise en scène pour minimiser l’apparence de la largeur, en utilisant des angles de prise de vue qui réduisent l’apparence de la largeur, ou en utilisant des techniques d’éclairage pour mettre en valeur les épaules. Pour un sujet trop mince, vous pouvez utiliser des techniques de mise en scène pour maximiser l’apparence de la largeur, en utilisant des angles de prise de vue qui augmentent l’apparence de la largeur, ou en utilisant des techniques d’éclairage pour mettre en valeur les épaules.
5. La tête
Utiliser la tête pour montrer l’émotion. La tête peut être utilisée pour montrer l’émotion dans une image de portrait. Demandez à votre sujet de tourner la tête pour montrer un sentiment de surprise, de colère, de tristesse ou de joie, ou d’incliner la tête pour montrer un certain degré de réflexion ou de sérieux.
Il est possible de jouer avec les angles de prise de vue pour mettre en valeur certaines parties de la tête. Par exemple, vous pouvez demander à votre sujet de tourner la tête pour montrer un sentiment de surprise, de colère, de tristesse ou de joie. Vous pouvez également incliner la tête pour montrer un certain degré de réflexion ou de sérieux.
Il est également possible de jouer avec les sourcils pour montrer l’émotion. Les sourcils levés peuvent transmettre un sentiment de surprise, tandis que les sourcils froncés peuvent transmettre un sentiment de colère ou de l’angoisse.
Il est aussi possible de manipuler la mâchoire et la ligne de la mâchoire pour montrer l’émotion. Une mâchoire tendue peut transmettre un sentiment de tension ou de colère, tandis qu’une mâchoire détendue peut transmettre un sentiment de calme ou de détente.
6. La bouche
Le sourire est l’une des principales caractéristiques d’une image de portrait réussie. Il peut créer une ambiance positive et accueillante dans l’image. Il est connu pour avoir un effet psychologique sur les gens, car il est lié à des sentiments de bonheur, de chaleur et de bien-être. Selon des études, le simple fait de regarder une personne souriante peut améliorer notre humeur et même augmenter notre niveau d’endorphines. C’est pourquoi, il est conseillé d’encourager votre sujet à sourire pour créer une ambiance positive dans l’image.
Cependant, il est important de considérer certaines situations où un sourire peut ne pas être approprié. Par exemple, si les dents de votre sujet sont mal alignées ou s’il est dans une situation professionnelle où un sourire peut être mal perçu. Il est important de considérer le contexte et les besoins de votre sujet pour décider s’il est approprié de demander à votre sujet de sourire.
Il est également important de considérer le professionnelle de votre sujet, certains métiers nécessitent une photo plus sérieuse tandis que d’autres nécessitent une photo plus joyeuse. Il est donc important de se rappeler que le sourire peut avoir un impact sur l’image, mais il faut aussi tenir compte des besoins et des préférences de votre sujet pour créer une image de portrait réussie.
Effectivement, ces éléments font partie de ma formation de pose qu’en tant que photographe professionnel je la propose à mes clients.